Cinetismo con clavos

viernes 27 marzo, 2026

“Leer, e investigar sobre el libro “Punto y Línea sobre el Plano”, me abrió a otra dimensión”

Elvis Joan Suarez

En la colección del Banco Central de Venezuela, hay una obra de Rafael Monasterio, titulada “Desde la quebrada Guarico” importante paisajista venezolano, la obra es de 1939, en ella vemos, un bello paisaje donde hay dos lavanderas en un rio y un niño tal vez jugando en ese riachuelo o viéndolas como realizan su faena, al fondo vemos a lo lejos la cúpula de la iglesia colonial, junto a un caserío, junto a un camino que desciende a la quebrada, el nombre de este pueblo es Guarico, una población ubicada en plena cordillera de los andes venezolanos en Lara, Venezuela, pueblo cercano al parque nacional Yacambú conocido también por ser productor de café, tal vez en esta esta escena el niño que está jugando en el rio nos recuerde a ese niño que fue siempre: Cesar Andrade, su padre que en principio fue Caporal de Hacienda y que después de varios esfuerzos se convirtió en relojero y radiotécnico, su madre dedicada al hogar con sus otras tres hermanas, Cesar no venía de familia de artistas, pero sus padres dibujaban, con carboncillos, “mi padre dibujaba unos pájaros con alas en forma de palmeras”, después de pasar como él mismo decía una infancia mágica, al cumplir los 18 años, Cesar le dice a su padre que quiere dedicarse a la pintura, su padre no dudo en apoyarle y le envía a Barquisimeto a estudiar en la ciudad de los crepúsculos , allí conoce a su Maestro José Requena, después de terminar allí sus estudios, le nombran profesor en un pueblo cercano llamado Acarigua, allí ejerce su labor docente, pero en 1968 por invitación de su gran amigo Esteban Castillo, llega a Paris, en el mes de mayo, donde en aquella urbe se sucederán grandes luchas sociales de gran conmoción en la capital francesa, lo estudiantes tienen cercada la ciudad con barricadas, en las paredes se lee “Haz el Amor y no la Guerra” allí Cesar Andrade, es cautivado por el “Constructivismo”, comienza a visitar un sin número de Galerías y museos, recorre algunas ciudades de Europa, conoce la obra de Piet Mondrian de allí que su arte no volverá a ser igual. Pero Cesar Andrade, no llego solamente con su pintura, sino además con su canto y su poesía, en ocasiones se presentaba con su cuatro “pequeña Guitarra Venezolana”, en algunos locales de Paris, o de repente llegaba a la galería Denise Rene a cantar música venezolana, llego a publicar algunos libros de poesía. Además Cesar Andrade, asistió a los cursos de arte Cinético con Franck Popper y Jean Cassou, visitando a su amigo el artista cinético Francisco Asís, aprovechando le mostro una de sus obras lo “Linigramas”: “che porque no sacas eso del plano” de allí surgió la idea de sus: “Puntigramas” obras realizadas con clavos, pintados de manera minuciosa, creando un gran dinamismo de movimiento mientras el espectador se va desplazando de varias formas, son como camas de Faquires pero sin punta. Su Amigo Esteban Castillo escribe: “quien entra al taller de Cesar Andrade, no podrán saber, ¿qué hace?, ¿en que trabaja?, es un artista, o es un coleccionista de objetos, encontramos instrumentos musicales, arpas, cuatros, maracas y flautas. Se puede pensar que es cerrajero, porque coleccionaba llaves, pero es un artista que cultiva la pintura, la escultura, el canto y vive su mundo entre las artes. Vemos frascos llenos de clavos, que se transforman en filamentos colorados, hay obras en las paredes con esos filamentos metal, su taller es su santuario donde se cosechan ideas, donde una mariposa se mezcla con colores para crear poesía, lugares donde sus filamentos de colores se mezclan y combinan para crear atmósferas coloridas Cuenta Andrade que una vez llego el Maestro Soto, a su taller y vino con una señora muy elegante, “le gustaron dos de mis obras, después me entere que era: Denisse Rene”. Ya hace algunos años, fui invitado a dar una conferencia sobre la historia de la guitarra en su pueblo natal, antes de realizar la conferencia, fui entrevistado en la emisora del pueblo y uno de los músicos que me acompañaban me repetían muchas veces que la periodista era la hija del Maestro Andrade, en ese momento no conocía su obra y no le preste atención, recuerdo que la conferencia fue en casa parroquial de Guarico y lo que más me impresionó fue que el salón estaba repleto, no cabían más personas, comienzo hablar sobre las diferentes etapas de la historia guitarra, de sus compositores y de guitarristas, con su respectivo ejemplo auditivo, el público no se movía de asiento, a lo último coloque un ejemplo de la música nueva que se estaba componiendo para guitarra en Australia y el siguiente ejemplo musical fue la obra “Kinkachoo” del compositor australiano Phillip Houghton, que evoca la mitología australiana de la primera ave sobre la tierra, es decir el ave Fénix de Oceanía, no dejaban de escuchar la obra con detenimiento, creo que se imaginaban ese pájaro de una manera fantástica, creo que no había visto un público tan interesado como esa noche. Al otro día teníamos el concierto a eso de la 6 de la tarde, interpretaríamos obras desde el renacimiento hasta obras de Brouwer y de mi autoría, el mismo público que había estado en la conferencia el día anterior y un poco más, no dejaron de aplaudir cada obra. Ya cuando nos fueron a buscar para ser llevados nuevamente a la ciudad de Barquisimeto, me dispuse a conversar con uno de los organizadores del festival de música de Guarico, primero agradeciéndole por toda la atención prestada en el festival y luego le comencé a preguntar sobre los patrocinantes del evento, a lo que me contesto: “este festival tiene un solo mecenas, es el maestro Cesar Andrade, cada vez que subasta una obra en Paris, utiliza estos recursos para realizar el festival” era un gran regalo para su pueblo natal. Años después cuando impartía clases en Universidad Lisandro Alvarado de la ciudad crepuscular, podía visitar todas las mañanas el Museo de Barquisimeto, allí pude por fin disfrutar de su extraordinaria obra, tan sencilla pero tan profunda.