Opinión
¡Hare Krishna George!

Porfirio Parada

George Harrison fue el más joven de The Beatles. Desde joven con la banda se veía con mucha destreza con la guitarra, y también en la composición de letra y música. Con esta banda de Liverpool, Harrison compuso varias canciones que luego se convirtieron en clásicos, de las mejores canciones de rock de todos los tiempos, por críticos, revistas, aficionados, gente de todo el mundo. Tiene canciones no tan famosas que son muy buenas, innovadoras, distintas. Le decían el “Beatle tranquilo” o “místico” por lo que hizo después con su vida y búsqueda personal.  De tanta pasión por la creación se convirtió en multinstrumentista. Luego se conectó con la cultura de la India, buscando la introspección entre la fama, los excesos, su individualidad y conexión con el universo. El gran Frank Sinatra dijo en un concierto que “Something” de The Beatles compuesta por George Harrisón fue “la mejor canción de amor de los últimos 50 años”. Elvis Presley también reconoció su gran composición. Los dos la versionaron.

Fue el primer artista del rock and roll en introducir el instrumento sitar de la India en la cultura occidental. Fue amigo de otro gran guitarrista Eric Clapton, tan amigo que estuvo presente en la música y compañía en canciones como “While my guitar gently weeps” y “Heres comes the sun”. Se enamoraron de la misma mujer, Pattie Boyd. Para el año de 1970, en plena separación de la banda, con una discografía legendaria e influyente, con el peso y el vínculo de Paul McCartney y John Lennon en las composiciones de las canciones, pasó lo impensable, su álbum como solista “All things must past” rompió récords de venta, superando a los discos en solitario de McCartney y Lennon. Ese álbum fue la reunión de varias canciones que ya tenía en la época con The Beatles, que iba almacenando, para la realización del disco convocó a una importante cantidad de músicos excepcionales, es decir creó un histórico ejército musical, entre ellos: Billy Preston, Ringo Starr, Gary Wright, Ginger Baker, y un tal joven músico llamado Phill Collins.

En 1971, creó junto a Ravi Shankar el primer concierto benéfico en la historia del rock, “Concert For Bangladesh” buscando recaudar fondos para refugiados en Bangladesh. Tenía el cabello largo, poblado en la barba y bigote, tenía dos vestimentas, una de blue jean y la otra elegante, vestía de traje blanco. En ese concierto se hizo inmortal su canción “My sweet lord” (mi dulce señor) una clara alabanza espiritual, nombrando “Hare Krishna” entre emocionados aplausos del público, junto al potente sonido de su guitarra acústica, y cantando entre el coro femenino “Aleluya” referencia directa al cristianismo y la vida de Jesucristo. Mezcló dos culturas para una canción, con buenas intenciones, orando desde la canción. En ese concierto también se presentó su amigo de vida, Bob Dylan, cantando en un dueto la canción de Dylan “If not for you”. George Harrison pertenece a la cultura popular, en el cine se escuchan sus canciones como banda sonora, varias referencias, incluso aparece en la famosa serie de comedia de animación The Simpsons.

Su cuarto álbum como solista “Living in the material world” en 1973 utiliza el símbolo Om. Sílaba y sonido conectado a la voz y al cuerpo, uno de los mantras más sagrados de la cultura oriental. En Living in the material world, está la ausencia de canciones románticas para la mujer, enfocándose en la introspección del ser, o vomita conflictos personales incluso con Paul McCartney con la empresa que ellos crearon estando con The Beatles, Apple Records. Parte del álbum fue grabado en su mansión neogótica de 120 habitaciones, con una gran cantidad de talentosos músicos, repitiendo la fórmula del ejército, e incluyendo algunos músicos más, y sin el Muro de sonido de Phil Spector, productor musical del disco “Let it be” del cuarteto de Liverpool y quien trabajó en “All things must past”. Su canción “Give Me Love (Give Me Peace on Earth)” es una oración en canto a un Dios, deseando paz en la tierra, luz y esperanza. George Harrison buscaba a Dios mientras se enfrentaba al alcoholismo y a la cocaína, dejaba los vicios y regresaba, buscaba el silencio, se alejaba de la bulla con su propia música interior. Buscaba la honestidad con su música. 

No puedo escribir toda la discografía de George Harrison y por eso me detengo en su quinto álbum Dark Horse de 1974, canciones espirituales, canción de ruptura amorosa, la creación de su propia disquera, grabando ese álbum incluso con una laringitis, su voz cambió y se puede ver en ese disco y en su gira por Estados Unidos promocionando el álbum. Luego Harrison se volvió a enamorar, uniéndose con Olivia hasta su muerte, naciendo su hijo Dhani Harrison, quien es muy parecido al padre, también músico. De ese amor le compuso y le dedicó la canción “Beautiful Girl” en 1976. George Harrison fue seguidor de la Formula 1, carreras de automóviles, componiendo la canción “Faster” expresando ese mundo de las carreras. Un día un fanático quiso asesinar a Harrison, entrando a su casa, dando puñaladas, sobreviviendo. La taquillera película “Mira quién habla también” que es la continuación de “Mira quién habla” entre las canciones de la banda sonora está “Got My Mind Set on You” una rola que versionó Harrison, muy escuchada en los años 80. No puede dejar de escribir a The Traveling Wilburys, ese supergrupo que conformó George Harrison junto a Bob Dylan, Jeff Lynne, Roy Orbison y Tom Petty, puras estrellas del rock. “Handle With Care” canción que fue uno de sus sencillos, canción que canta sobre las encrucijadas y vericuetos de la vida, encontrando al final, la compañera, el amor.

Pero son muchas canciones, que me marcaron, me hicieron ser reflexivo, me alimentaron la paz, George Harrison fue un dulce compositor. También con The Beatles me marcó canciones como “I me mine”, “Long long long”, la psicodélica “Blue Jay Way” o la melódica “If i needed someone”, hay muchas, se me escapan, no me alcanza aquí, en la época de “All things must past” ese bello tema “I live for you”. La nostalgia de su pasado con la banda en “All those years ago” Le gustaba tocar el Ukelele, instrumento muy usado en la isla de Hawái. Y así como le ayudó a Ringo Starr componer “Octopus Garden” en el Abbey Road de The Beatles, ya como solista coescribió con él  “Photograph”. “It’s All Too Much” es otra de las grandes canciones de George que aparece en la banda sonora de la película animada de The Beatles “Yellow Submarine”. Gracias George por todas las versiones suyas de usted mismo, no es redundante, así fue él, buscando su camino propio en este mundo caótico y espiritual. Siendo la voz de una generación y la voz que trasciende todas las generaciones con su canto interior y elevado. Murió en el 2001, debido a un cáncer de pulmón, haciendo metástasis. Cuando puedo lo escucho como una persona que aprecio, escucho su música para alegrarme o sanarme, cuando busco la sanación por medio de su creación. Hare Krishna George. 

Locutor de La Nacion Radio