Opinión
Notations/Opus 29/ El sonido de lo divino centenario de John Coltrane: “A love Supreme”.

“Mi objetivo es vivir una vida verdaderamente religiosa y expresarla en mi música. Si uno la vive, al tocar no hay problema, porque la música forma parte del todo. Ser músico es algo realmente especial. Es algo muy profundo. Mi música es la expresión espiritual de lo que soy: mi fe, mi conocimiento, mi ser.” John Coltrane

Elvis Joan Suarez

Vemos a un hombre de unos 30 años, está en el apartamento de su madre en Filadelfia, tiene horas tocando el saxofón, sus labios están sangrando, toma aire y sigue haciendo escalas, pero su mente se centra en un recuerdo no muy agradable de su vida, está tocando junto al mejor quinteto de jazz del momento, sus solos de saxofón son fuertes y rápidos, pero sus adicciones a ciertas sustancias y al alcohol, lo hacían propenso a no ser consecuente con la banda, un día reunidos para un ensayo después de terminar una gira, recuerda que el líder de la banda lo despidió. El saxofonista sigue tocando ahora más fuerte, pero él sabe que ya no era el momento de seguir entreteniendo al público de los clubes de Manhattan, ni tampoco impresionar con su virtuosismo a sus colegas.  De repente para de tocar las escalas por un momento y aprovecha el silencio para pedir humildemente: “Dios concédeme los medios y la capacidad para hacer felices a los demás a través de la música” a partir de allí, nuestro saxofonista dejará sus adicciones, vuelve a tocar, escucha sus notas y va experimentar un gozoso despertar espiritual: “la gracia de Dios”, la vida de nuestro saxofonista cambiará por completo, sus torrentes vertiginosos de notas sin pausa, será cambiado por oraciones traducidas en notas, ahora tocará solo para saldar una deuda con el cosmos. Su lenguaje se transformará radicalmente, no solo son escalas sino frecuencias vibracionales con el poder de sanar el alma humana, convencido de haber una geometría sagrada común en el mundo, incorporará a sus composiciones ragas de la India y ritmos poli-rítmicos de África Occidental. El saxofón será su altar y la vibración de sus notas un canal directo hacia lo divino, ahora nuestro saxofonista esta en New York es una noche fría de 1964, en un estudio de grabación, hay tres músicos más, no hay casi comunicación entre ellos, solo pequeños ensayos, toma su saxofón tenor, respira profundamente y resoplará una secuencia de cuatro notas que resonará en la historia de la cultura occidental, ese pequeño motivo repetido de forma obsesiva  como si fuera un mantra oriental dará forma a un hito de la música jazz uno de los documentos teológicos más radicales del siglo XX: “A love supreme”, suite que se divide en cuatro partes: 1)Reconocimiento, el despertad al amor divino y la aceptación de una fuerza superior. 2)Resolución, seguir el camino espiritual a pesar de las dificultades y debilidades. 3)Búsqueda, la purificación a través del esfuerzo 4)Salmo, final de la suite donde el saxofón recita un poema con notas musicales, que demuestra  la conversión y la rendición espiritual  de John Coltrane, llamado por sus amigos simplemente “Trane” nació en Hamlet en 1926, creció en una familia de predicadores metodistas en Carolina del Norte, sus dos abuelos eran ministros, pero la fe de Coltrane no se podía adaptar a ningún dogma tradicional, su casa en Long Island se convirtió en una biblioteca de misticismo comparado, Coltrane comenzó a leer la Cábala Judía, los textos védicos del hinduismo, el sufismo islámico, la mitología egipcia y las teorías astrológicas, afirmaría: “Creo en todas las religiones, todas las personas deben aprender la verdad, y la verdad es una sola”.  La música de Coltrane se volverá más radical y libre a partir de su epifanía, al lado de su esposa Alice Coltrane y el saxofonista Sanders, abandonará la estructura modal para adentrarse en la improvisación desinhibida y el Free Jazz, en álbumes como: “Ascensión” y “Interstellar Space”, Coltrane derrumbará las barreras de la forma armónica para alcanzar un estado de trance extático, que para él representara  la disolución final del ego, el sonido de Coltrane cambio por completo utilizara notas con sonidos atronadores, explorara sonidos multifónicos, además de dinámicas extremas, con el único objetivo de canalizar la fuerza primordial de la creación para trascender el intelecto y lograr llegar al espíritu. John Coltrane, fallecería a los 40 años debido a problemas hepáticos, su legado musical fue su postura espiritual, no vista desde un punto estético o comercial, al contrario, fue el motor teológico de su obra, logrando con ello demostrar que el arte jazzístico puede ser un terreno sagrado de transformación personal y colectiva.  En San Francisco, California, la Iglesia Ortodoxa Africana, John Coltrane, representará al santo patrono de la armonía divina y su música formará parte de la liturgia. Cuando Coltrane, emitía un sonido lo hacía con absoluta devoción e intención pura, para elevar la conciencia y conectar al ser humano con la inmensidad de lo divino. El álbum “A love Supreme” se incluía en las notas del disco un texto devocional de mismo Coltrane: “Todos somos de una cosa… la voluntad de Dios…Gracias Dios. He visto a Dios, He visto lo impío, nadie puede ser mayor, nadie puede compararse con Dios. Gracias Dios. Él nos rehacerá… Siempre lo ha hecho y siempre lo hará. Es verdad, bendito sea su nombre, Gracias Dios. Dios respira a través de nosotros tan completamente…tan suavemente que apenas lo sentimos… sin embargo, es nuestro todo. Gracias Dios”. El próximo mes de septiembre se cumplirán 100 años del nacimiento de John Coltrane, la celebración de su centenario se hará de manera global y durará todo el año 2026, honrando su lenguaje y su gran aporte a la cultura del siglo XX. El eje central de esta celebración será el lanzamiento público de la grabaciones privadas: “Tiberi  Tapes”, estas grabaciones nos muestran la versatilidad de Coltrane en constante cambio, relevando nuevas dimensiones de su arte de improvisar a través de interpretaciones inéditas grabadas en clubes de New York entre 1961 y 1965. El 23 de septiembre en el Hollywood Bowl se estrenarán arreglos sinfónicos de sus obras más populares realizados por  Carlos Simon e interpretada por la saxofonista Lakecia Benjamin.

.